什么是视觉传达学位?
视觉传达就是用视觉讲故事。该领域的学位课程教导学生如何使用单词,讲故事符号,和图像,如何交流思想和信息在各种各样的媒体目标受众,从电子和印刷杂志和书籍品牌包装和标志,标志和广告牌,显示应用程序,网站地图,和博物馆。
视觉通信课程准备学生在快速发展，技术先进的专业中工作。它探讨了排版，图像生成，视觉结构，颜色和组成以及运动设计。简单地说，它促进了对形式和功能的媒介和消息的理解。
程序选项
视觉通信的副学位 - 两年持续时间
视觉通信助理计划将主要课程与英语文学和构成和社会科学等课程中的一些文科课程相结合。一些两年的计划专注于特定的视觉通信领域，例如多媒体或广告设计。有些可能包括实习部件。与此副学士学位的毕业级通常有资格获得现场的入门级工作或继续在学士学位进一步研究。
视觉传达学士学位-四年学制
广播新闻学学士学位是该领域最常见的证书。这个级别的课程包含了更广泛的实践学习经验，通常不止一个实习/实习。拥有视觉传达专业的学士学位，毕业生可以从初级职位晋升到主管和中层管理职位。
尽管上面描述的差异，但视觉通信课程如下所示的是这两个程序的核心。学士学位较长的课程更深入地采取了更深入的，综合方法。
•设计基础-介绍创建形式和意义的基本视觉组件，视觉组织的方法，在沟通设计中适当使用颜色，在设计中的研究和理论的作用
•大学写作策略 - 核心阅读，分析思维和清晰写作的核心技能;编辑，修订和数字识字
•图示的调查和原则我 - 从文艺复兴到20世纪中期的文艺复兴的视觉表达审查了标记艺术家及其工作和社会影响;光，形式和颜色的原则
•Visual Studio - 通过探索和摄影探索线，表格，广告介绍;感知，观察，比例和观点的原则
•调查和设计原则I -书面交流的起源及其在排版和设计和广告领域的发展中的作用
•设计师的创意思维 - 理念生成，大图思维，设计良好和可持续设计的设计，观众如何与信息互动
•插图的调查和原则II -审查著名的插图画家和他们的工作和经济和历史影响的视觉表达从黄金时代到今天;插图中的技巧、声音和讲故事
•《设计概论与原理II》——20世纪中期至今平面设计版式的考察;现代主义、后现代主义和信息时代运动对平面设计和广告的影响
•数字媒体I -介绍设计和广告行业中使用的数字技术和媒体;建立和维护数字平台和工具，并为静态和动态媒体使用图像制作软件;构建交互体验的基础知识:信息架构、导航设计、用户界面设计和用户体验
•技术密集型I -介绍用于印刷和数字出版的专业页面排版软件;管理字体和颜色系统;准备生产文件
•插图工作室我 - 学生开始通过完成通过概念，草图，客户批准和完成的工作来完成插图项目的过程来开发自己的风格和声音
•设计工作室I -通过分析设计问题，通过创造性的工作简介，创造设计解决方案，并发展理论，让学生沉浸在设计过程中;设计相关的软件
•字体的调查和原则-字体作为视觉传达的核心元素的探索;15世纪中期至今的类型演变;最佳印刷实践的原则及其在印刷和数字媒体上的应用
•数字媒体II - 设计者/插图者在创建静态和动态介质的视觉通信中的作用;解决各种真实数字通信场景的需求
•技术密集II - 动态媒体的数字式插图简介;图像制作和使用运动图形软件
•插画工作室II -使用声音和讲故事的视觉交流插画风格的发展;插画师和艺术总监在为广告、设计和出版创作插图的过程中的角色
•设计工作室II - 设计解决方案可以反映环境，文化，社会和经济责任的方式介绍
•品牌身份 - 学生填写品牌分配，因为它通常会在设计工作室或广告代理中处理;组件包括创意简介，战略，徽标开发和营销材料设计
•设计思维和研究——如何使用设计思维来确定问题的解决方案;文化差异如何影响设计;民族志研究如何揭示受众价值
•技术密集型III——数字媒体生产的前端技术;为不同类型的屏幕技术设计用户界面和导航
•视觉通信工作室 - 插图，品牌和交互式工作室
•专业开发 - 开发个人品牌和自我促销材料
•技术密集型IV - 设计师和插画家专业投资组合网站的开发
•工业实习 - 在工作室/代理环境中的校外工作经验
视觉传达硕士学位，2 - 3年学制
在硕士级别，视觉沟通学生通常将他们的课程集中在他们预期专业领域特定的集中作业。共同专业包括：
•网页和数字媒体
•设计再现技术
•沟通设计
•互动和互动设计
•用户体验
•运动设计
•3D数字设计
以下是如何构造Visual Communication中的Master的程序：
•视觉设计系统简介
•艺术与设计史
•设计中的研究方法
•运动设计简介
•在平面设计方面的说服力
•商业设计的元素
•视觉设计工具和软件
•可持续性和设计
•设计领导和管理
•品牌原则和设计
•排版和用户体验
•视觉沟通的专业实践
•论文研究
•论文写作和防御
学位类似于可视通信
广告
广告中的学位课程由展示如何开发品牌的课程，并通过印刷，电视，广播和在线媒体的各种广告渠道进行沟通。
动画
动画师是艺术家。Their art is producing images or ‘frames’ that when combined in sequence create an illusion of movement called ‘animation.’ Degree programs in the field teach students how to use animation software and hardware to create characters and stories for the motion picture, television, and video game industries. Typical components of the curriculum include two-dimensional and three-dimensional art and animation, storyboarding, life/human and background drawing, layout, and digital painting.
商业艺术
商业艺术中的学位课程准备学生作为商业艺术家 - 艺术家们欣赏艺术的艺术家，他使用他们的才能为品牌，营销，广告和销售创造艺术。课程的组成部分包括绘图，摄影，颜色理论，设计组成和布局，以及排版。
桌面和Web发布
桌面和Web发布中的程序教导了印刷和数字文档的设计和布局。课程包括网页设计，多媒体设计，写作和编辑。
起草技术
这个学位领域教学生使用计算机程序创建用于建筑或制造的图纸。
游戏设计
游戏设计中的学位课程教学学生如何创建，开发和生产视频和计算机游戏。游戏设计课程的基础通常包括游戏理论和历史，预生产和生产技术，讲故事，图形，动画，数字音乐和声音，以及编程。
平面设计
图形设计的目标是生成视觉概念来传达消息。该学科使用布局，颜色和其他创意概念来设计激发和迷住消费者的徽标和品牌包。
插图
插图学位计划教学学生如何在视觉上讲述故事并传达想法。它们涵盖了传统的手动绘图，数字艺术技术和艺术和插图历史。一些程序可以包括绘画课程或提供特定种类的例证的集中，如书图，时尚例证，展览，动画和卡通绘图和医学插图。
多媒体艺术
多媒体艺术中的学位课程准备学生在动画，游戏和互动媒体设计，视觉效果和媒体和计算机技术领域工作。
摄影
摄影学位课程教导技术，创意和商业技能成为专业的摄影师。课程涵盖摄影，黑白摄影，彩色摄影，照明技术，材料和工艺，二维设计，数码摄影和摄影作为业务的历史。
你将学习的技能
在获得学位的同时，视觉沟通的学生在世界范围内估值的技能。他们学会：
•创造性，欣赏创造力，艺术和设计
•透过不同的视角看世界
•发展和表达自己的风格
•了解每个人都有不同的观点
•观察并注意细节
•寻找提高工作的方法
•接受并使用批评
•勇敢地提出有时大胆和大胆的想法
•在团队中合作和工作
•是创业
•发展空间推理
•解释有关消费者心理和行为的数据
•使用设计软件
•使用计算机，打印机，扫描仪和其他技术
你能用视觉通信学位做些什么？
大多数，如果不是全部，主要的行业和组织需要通过视觉媒体来传达他们的信息。这意味着视觉传达专业毕业生的机会是广泛而多样的。他们的工作通常包括分析业务趋势，然后设计应对这些趋势的沟通策略。
职业机会存在：
• 广告中介
•App Designers / Developers
•建筑办公室
•文化部门-美术馆、博物馆、剧院等
•设计咨询办公室
•设计工作室
•时尚房屋
•电影/电视/视频制作公司
•游戏设计师/开发人员
•政府媒体或通信办公室
•内部公司设计部门
•杂志/书籍发布商
•新闻机构
•公共关系公司
•社交媒体团体
•大学媒体或传播办公室
可能的职位/头衔包括:
•动画师
•艺术总监
•书籍设计师
•内容开发人员
•企业媒体设计师
•设计经理
•游戏设计师
•图形设计师
•插画家
•交互设计师
•移动设计师
•运动设计师
•运动图形设计师
•多媒体动画师
•摄影师
•打印设计师
•印刷制作设计师
•出版设计师
•社交媒体经理
•类型设计师
•用户体验/用户界面设计师
•网页设计师
•Web生产者
