什么是时装设计师?

时装设计师在我们的世界中占有特殊的地位。她们的才华和远见在人们的外表上扮演着重要的角色,也为文化和社会环境做出了贡献。

他们喜欢研究时尚趋势,素描设计,选择材料,并参与他们设计的所有生产方面。他们为消费者每年购买的数百万件甚至数十亿件服装和配饰做出了贡献。

时装设计师是做什么的?

时装设计师设计女装、男装和童装。这可能包括运动服、孕妇装、外套、内衣、正装、眼镜和鞋类。还有设计腰带、围巾、帽子、手袋和袜子的配饰设计师。

时装设计师通过时装秀和自己的零售店来推销他们的时装。有些公司还把自己的名字借给其他授权产品,以扩大自己的品牌形象。事实上,许多名人时装设计师实际上很少设计以他们的名字命名的系列。

时装设计师在人体模型上测量衣服的腰围。

时尚行业中有不同层次的时装设计师——从知名时装设计师,到为成衣公司工作的不知名时装设计师,再到可能只对现有设计进行小改动的时装造型师。

时装设计师们现在开始使用新技术,比如通过身体扫描来定制更合身的衣服,或者只需简单地按一下按钮就能生产衣服的无缝编织技术。

就像过去缝纫机改变了时尚的面貌一样,未来也会因为新技术、纺织品和消费者的需求而改变。高科技纺织品将使时装设计师能够创造新的产品线,包括那些结合了防晒和其他独特品质的产品。新的消费者需求和偏好可能会推动更多的功能而不是时尚。

设计过程从设计概念到最终制作需要几个月的时间。研究当前的时尚趋势并预测未来的趋势是创造设计的第一步。一些时装设计师自己做研究,而另一些则依赖于时装行业贸易组织发布的趋势报告。

趋势报告让你知道在不久的将来某个季节什么款式、颜色和面料会流行。纺织品制造商使用这些趋势报告来设计面料和图案,而时装设计师则开始设计草图。然后,设计师们会拜访制造商或贸易展,获取面料样品,并决定用哪种面料搭配什么样的设计。

时装设计师几乎要参与把时尚带给公众的方方面面。创建基本设计可以通过不同的方式完成。它可以包括带有草图的故事板,与假人一起工作,并将材料拼接在一起。这个创作阶段是指设计师将他/她脑海中盘旋的想法转化为视觉表达。当设计师开发出第一个基本原型时,设计的初稿就开始了。

计算机辅助设计(CAD)在服装设计行业的应用越来越广泛。虽然大多数设计师最初都是手绘设计草图,但越来越多的人把这些手绘草图放在电脑上。CAD允许设计师在虚拟模型上查看设计,并且有许多颜色和形状,因此通过减少以后的调整来节省时间。

下一步是根据草图或模型制定更具体的工作模式。通常,时装设计师会通过制作布料来制作设计的粗略模型。这是通过缝纫便宜的材料(如棉布)来制作设计的粗略模型。当把它放在一个类似人体模型的衣架上时,设计师可以看到这种材料是如何悬挂在人体模型上的。

大型设计公司雇佣自己的样板师,裁缝,下水道他们制作主图案,缝制原型。在小型设计公司工作的设计师,或刚进入这一行业的人,除了设计服装之外,通常还要完成大部分技术性的制版和缝制任务。当服装完成后,设计师会修改、废弃或批准设计,以在系列中展示。

时装设计师通常完全掌控一场时装秀,经常挑选服装模型,确定每件服装的价格,并安排服装的展示方式。大多数人都有助手来帮助处理所有的小细节,但总的来说,时装设计师保持完全控制。

模特们走在时装秀的t台上。

你适合做时装设计师吗?

时装设计师有不同的风格个性.他们往往是艺术个体,这意味着他们富有创造力、直觉、敏感、善于表达和表达。它们是非结构化的、原创性的、非一致性的和创新性的。他们中的一些人还很有事业心,这意味着他们有冒险精神、雄心勃勃、自信、外向、精力充沛、热情、自信和乐观。

这听起来像你吗?把我们的免费职业测manbext手机登录试看看时装设计师是否是你的理想职业之一。

现在就做免费测试 了解更多关于职业测试的知识manbext手机登录

时装设计师的工作场所是什么样的?

为批发商或制造商工作的时装设计师为世界市场设计服装。这些设计有不同的尺寸、颜色和材料。少数高级时装设计师是个体经营者。他们为个人客户定制设计,通常价格非常高。

其他高级时装设计师在自己的店里销售他们的设计,或者迎合专卖店或高端时装百货公司的需求。这些设计师创造了原创服装和既定时尚趋势的混合。受雇于制造企业、批发商或设计公司的时装设计师通常在光线充足、舒适的环境中有规律地工作。

一些时装设计师专门为表演艺术、电影和电视作品设计服装。的工作服装设计师与其他时装设计师相似,除了他们必须广泛研究表演发生期间所穿的风格。

时装设计师还可以与电影导演合作,选择和创造特定的服装。服装时装设计师绘制设计草图,选择面料和其他材料,并监督服装的制作。他们还必须控制在服装预算之内。

自由设计师通常是在合同的基础上工作,或者按工作来工作。他们经常不得不调整自己的工作日,以适应客户的时间表和截止日期,在晚上或周末与客户会面。

自由设计师往往工作时间更长,工作环境更小,并且一直承受着取悦客户和寻找新客户的压力,以获得稳定的收入。不管他们的工作环境如何,所有的时装设计师偶尔都会长时间工作以赶工期或为时装秀做准备。

时尚行业的本质要求与北美和世界各地的供应商、制造商和客户保持一致的沟通。许多时装设计师每年都要旅行几次,去参加贸易和时装秀,以了解最新的时尚趋势。设计师也可能经常出差,与面料和材料供应商和制造商会面。

常见问题

prêt-a-porter时装设计师是什么?

在过去,设计师设计的服装远远超出了大众的承受能力——它被认为是高级定制时装,设计师系列只在t台上看到,只有少数人可以定制服装。普通大众只能在时尚杂志或电视上看到电影明星在红毯上穿的这些衣服。

在20世纪50年代,prêt-a-porter服装进入西方时尚,并为普通大众提出了高级定制的替代方案。一位prêt-a-porter(成衣)时装设计师为公众提供高端服装(介于高级时装和大众市场之间),少量生产以保证独家性,但不为个人客户制作。

成衣的目的是穿起来没有明显的变化,而且是按标准尺寸制作的,适合大多数人。设计师使用标准图案、工厂设备和某些施工技术,与同一项目的定制缝制版本相比,成本更低。

Prêt-a-porter系列通常由时装设计师和时装公司在每年两次的时装周期间展示。这些秀预测了明年的流行趋势和风格。

系列通常分为春夏、秋冬、度假、游泳和新娘。Prêt-a-porter服装设计师在面料选择、剪裁和细节上都给予了高于平均水平的关注,这些服装将保证有著名设计师或著名品牌的名字。这种类型的服装相当昂贵,通常是为中上层阶级设计的,在某些带有设计师名字和品牌的商店里可以找到。

继续阅读

什么是高级时装设计师?

高级时装设计师负责为精英客户设计个性化的定制服装。每次只接收一个客户,并给予全心全意的关注。

设计是根据客户的精确测量、风格、偏好和个性来概念化和构建的。每一件作品从头到尾都是由昂贵的高品质面料手工制作,并由世界上最好的女裁缝和刺绣师极度关注细节。考虑到完成每件衣服所需要的时间、金钱和技能,高级定制服装通常没有价格标签。

许多高级时装公司都在法国巴黎。根据维基百科,“在法国,高级定制一词受法律保护,由总部位于巴黎的巴黎商会定义。高级定制时装联合会(chambre syndicale de la haute couture)被定义为“决定哪些时装公司有资格成为真正的高级定制时装公司的监管委员会”。

1945年制定了更严格的高级定制标准。法国高级时装联合会(Chambre Syndicale de la haute couture)的成员必须遵守特定的规则,才能自称为高级时装公司,并在广告和其他任何方式中使用高级时装一词:

  • 为私人客户定制设计,配备一个或多个配件
  • 在巴黎有一个雇佣至少15名全职员工的工作室(工作室)
  • 至少有20名全职技术人员,在至少一个车间(工作室)
  • 每个时装季(每年1月和7月两次)向公众展示至少50件原创设计的日装和晚装。”

在20世纪60年代,一群年轻设计师离开了这些老牌时装公司,开办了自己的店铺,建立了自己的品牌。这些年轻设计师中最成功的是伊夫·圣罗兰、皮埃尔·卡丹、André Courrèges、泰德·拉皮德斯和伊曼纽尔·昂加罗。

尽管为精英客户定制的个性化服装仍然很流行,但今天在t台上看到的高级定制时装设计并不是专门为销售或主要收入来源而设计的。更多的是为了展示和进一步的宣传,以及对品牌形象的感知和理解。这种品牌形象为设计师的prêt-a-porter(成衣)服装系列以及相关的高端产品(如鞋子、钱包和香水)增添了吸引力。

继续阅读

什么是大众市场时装设计师?

多年前,时装设计公司开始推出价格更适中的系列(扩散系列),以吸引更多消费者(例如,杜嘉班纳(Dolce & Gabbana)创立了D&G)。然而,这些扩散线并没有完全填补消费者所要求的空白——即高级时装的大规模营销和分销。

2004年,香奈儿和芬迪的创意总监卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagerfeld)与H&M合作,制作了30件单品,在纽约、洛杉矶和其他大城市的商店一小时内售罄。这促使H&M与许多其他设计师合作,以获得青少年消费的市场份额。塔吉特紧跟H&M的步伐,推出了自己的设计师合作品牌。其他百货公司(如JC Penny、Kohl’s和沃尔玛)也紧随其后,开始走上同样的道路。

大众市场服装是指大量生产并提供给公开市场的服装。这种衣服通常是标准尺寸的,有许多相同设计的复制品。由于这种类型的服装有很大的需求,成为一个大众市场的时装设计师是目前最有价值的。许多时装设计师都在为大众市场设计服装和配饰。

新泽西州上蒙特克莱尔巴纳德零售咨询集团(Barnard’s Retail Consulting Group)总裁库尔特·巴纳德(Kurt Barnard)说:“人们在时尚服装上花了大量的钱,而不是在百货公司。“设计师们已经决定去有钱的地方,而像塔吉特(Target)和科尔百货(Kohl’s)这样的地方有钱。”

继续阅读

成为一名时装设计师需要多长时间?

通常,有抱负的时装设计师要花四年时间完成学士学位时装设计美术(来自国家艺术与设计学院协会认可的机构),然后再找工作。大多数毕业生都在时尚或相关领域找到工作,但设计师要在行业中站稳脚跟并得到认可,可能需要数年时间。

服装设计学士学位课程通常包括色彩、线条、纹理、动作以及这些方面如何与人体相互作用的课程;绘图和成像;纺织科学;设计师的数学;数码设计及电脑辅助设计(CAD)软件的使用;还有时尚史。

我应该成为一名时装设计师吗?

在时尚设计的职业生涯是一个可行的选择,你需要能够回答是的回答以下每一个问题:
-我很有创造力和艺术性吗?
-我有很强的绘画技巧吗?
-我有细节鉴赏力吗?
-我对纹理、颜色、形状和面料有近乎天生的理解吗?
-我是否有很强的可视化能力,可以从无到有地把东西变成艺术品?
我有很强的沟通能力和人际交往能力吗?
我有商业头脑和决策能力吗?
我有好胜的精神吗?
-我善于团队合作吗?
我能承受批评和拒绝吗?我能在一个竞争激烈的行业工作吗?
-我是否有足够的体力长时间工作以赶在紧迫的期限前完成任务?
-我有一双适合身体的眼睛吗?衣服应该如何合身?
-当原来的计划行不通时,我能跳出框框思考吗?
-我能同时处理多项任务吗?
-我是否能够专注于一个想法或概念(尽管经常需要同时处理多项任务)?
-我对潮流有敏锐的眼光和直觉吗?
我的生活、饮食和呼吸都是时尚吗?我是否把它看作我的职业?
-我愿意忍受不确定和不稳定的时期吗?

时装设计师快乐吗?

时装设计师在职业中排名很高。总体而言,他们在职业满意度得分上排在第77百分位。请注意,此数字仅来自我们从我们的索卡努会员收集的数据。

时尚被认为是创造力、沟通能力和实用性的完美结合。研究表明,虽然不是所有的艺术人士都快乐,但大多数人都快乐——这主要是因为他们对日常创造性追求的热情。

时装设计师是什么样的?

根据我们的用户池,时装设计师往往主要是艺术人士。有人说,时尚是艺术最纯粹的表现形式之一,因为它是日常生活中的艺术。

时装设计师也被称为:
服装时装设计师服装设计师服装时装设计师配饰时装设计师